Georges Seurat - modeļi (Poseuses) - tēlotājas mākslas apdruka

Izgatavojums ar nosaukumu "Modeļi (pozas)"kā jūsu mākslas kopija

Šis meistardarbs sauca Modeļi (pozas) tika apgleznota Franču mākslinieks Žoržs Serā. Mākslas darba versija mēra izmēru: Kopumā: 78 3/4 x 98 3/8 collas (200 x 249,9 cm). Eļļa uz audekla izmantoja Eiropas mākslinieks kā mākslas darba līdzekli. Turklāt šis mākslas darbs ir daļa no kolekcijas Bārnesa fonds. Šī publiski šedevrs tiek nodrošināts ar pieklājību no Ar Barnes fonda atbalstu, Merion un Filadelfija, PensilvānijaMākslas darba kredītlīnija:. Papildus tam izlīdzināšana ir ainava formāts un malu attiecība ir 1.2: 1, kas nozīmē, ka garums ir par 20% garāks nekā platums. Žoržs Seurats bija gleznotājs, zīmētājs no Francijas, kura mākslas stils galvenokārt bija pointillisms. Gleznotājs dzīvoja 32 gadiem - dzimis 1859. gadā Parīzē, Ildefranā, Francijā un miris 1891. gadā.

Jūsu produkta materiālu iespējas

Produkta nolaižamā izvēlne sniedz jums iespēju izvēlēties individuālo materiālu un izmēru. Individualizācijai ir pieejamas šādas iespējas:

• Audekla druka: Audekls ir drukāts audekls, kas uzstādīts uz koka nestuvēm. Izdrukāts jūsu iecienītākā mākslas darba audekls ļaus jums pats pārveidot par liela izmēra kolekcijas gabalu. Audekla izdruku svars ir salīdzinoši mazs, kas nozīmē, ka audekla druku ir viegli pakārt, neizmantojot sienas stiprinājumus. Audekla izdrukas ir piemērotas jebkura veida sienām.
• Iespiests akrila stikls: Apdruka uz akrila stikla, kas bieži tiek apzīmēta kā organiskā stikla apdare, pārveidos oriģinālo mākslas darbu par brīnišķīgu dekoru. Turklāt akrila stikla mākslas izdruka ir reāla alternatīva audekla un aluminidum dibond tēlotājmākslas kopijām. Mākslas darbs tiks veidots, izmantojot modernās UV tiešās drukas tehnoloģijas. Tas ietekmē dziļas, spilgtas krāsas. Plexiglass tēlotājmākslas drukas lielais ieguvums ir tas, ka kontrasts, kā arī mākslas darbu detaļas tiks vairāk pakļautas, izmantojot precīzu toņu gradāciju drukā.
• Alumīnija dibondraksts: Alumīnija Dibond druka ir druka ar iespaidīgu dziļuma efektu. Mākslas darba baltās un spilgtās sastāvdaļas mirgo ar zīdainu spīdumu, bet bez mirdzuma.
• Plakātu druka (audekla materiāls): Mūsu plakāta druka ir uz UV apdrukāta plakana audekla loksne ar nedaudz raupju struktūru uz virsmas, kas atgādina faktisko mākslas darbu. Lūdzu, paturiet prātā, ka atkarībā no audekla plakāta drukas lieluma mēs ap druku pievienojam baltu apmali apmēram 2–6 cm, kas atvieglo kadrēšanu ar pielāgotu rāmi.

Svarīga juridiska piezīme: Mēs darām visu, lai aprakstītu produktus ar pēc iespējas vairāk detaļu un tos vizuāli izstādītu mūsu veikalā. Neskatoties uz to, drukas materiālu pigmenti un nospiedums var nedaudz atšķirties no ierīces ekrānā redzamā. Atkarībā no ekrāna iestatījumiem un virsmas kvalitātes krāsas diemžēl nevar reāli izdrukāt par vienu procentu. Paturot prātā, ka mākslas izdrukas tiek drukātas un apstrādātas manuāli, var būt arī nelielas neatbilstības precīzā motīva pozīcijā un lielumā.

Informāciju par produktu

Strukturēta informācija par mākslas darbu

Mākslinieku kopsavilkuma tabula

© Autortiesības aizsargāja, Artprinta.com

Muzeja vispārīga informācija (© Autortiesības - autors: Bārnesa fonds - Bārnesa fonds)

Kad Žoržs Seurats 1888. gadā debitēja modeļos Salon des Independants, viņš kritiķiem piegādāja drosmīgu ripostu, apgalvojot, ka puantilismu, viņa pārdrošo neo-impresionistu glezniecības tehniku, var attiecināt uz vienu no cildenākajiem un cienītākajiem priekšmetiem pasaules vēsturē. māksla: pliks. Divus gadus iepriekš viņš astotajā un pēdējā impresionistu izstādē bija pasniedzis svētdienu La Grande Jatte - 1884., 1884. – 86., Vidusšķiras brīvā laika ainu, kas kalpoja kā viņa estētisko principu monumentāla deklarācija. Informēts ar zinātniskām gaismas, krāsu un optikas teorijām, Seurats uz sava audekla metodiski salīdzināja atsevišķus tīras krāsas pieskārienus. Pēc mākslinieka domām, šīs nokrāsas sajaucās ar lielāku dzīvīgumu skatītāja acīs. Tomēr daži komentētāji ieteica, ka šī sarežģītā suku režģa režīms vislabāk atbilst ainavas un atmosfēras efektu attēlojumam. Seurata izcilais La Grande Jatte citāts šajā audeklā skaidri paziņoja par saikni starp 1886. gada debatēm un viņa jaunāko "kaujas audeklu" (toile de lutte), atsaucoties uz viņa provokatīvākajiem manifesta darbiem. Pieņemot izaicinājumu, Seurat vienlaikus ar modeļiem pieņēma un sagrauj mākslas vēsturisko tradīciju. Lai arī tas ir pielāgots vēstures glezniecības lielo mašīnu dimensijām - mitoloģiskiem, vēsturiskiem un reliģiskiem priekšmetiem, kas bija žanru hierarhijas virsotnē, šis darbs piedāvā ikgadējā salona ikdienu: žanra aina, kurā modeļi atrauj, pozē, un ģērbšanās mākslinieka studijas stūrī. Kaut arī modeļu stāstījums joprojām nav uztverams, šīs sievietes, iespējams, "klausās", cerot uz modelēšanas darbu, kas ir ātra komerciālu apmaiņu pēctecība, kas ir pretrunā ar vēstures glezniecības paaugstinošajiem stāstījumiem. Bet šīs modeļu parādes iedomība ļāva Seuratam parādīt savu virtuozitāti ar trim akta skatiem - no priekšpuses, sāniem un aizmugurēm - un viņa tehnikas piemērotību šai tēmai. Seurats vienlaicīgi un asprātīgi novietoja savus modeļus pret La Grande Jatte, kas atrodas pa kreisi uz studijas sienas, ļaujot salīdzināt kailu un apģērbtu, interjeru un ārpusi, un parādot attēlu veidošanas procesu un viltību. Kaut arī graujot žanru hierarhiju, Seurat ietvēra daudzas atsauces uz klasisko, renesanses un 19. gadsimta akadēmisko un avangarda avotiem, kurus kritiķi un izsmalcināti skatītāji būtu viegli atpazinuši. Trīs sievietes kolektīvi atsaucas uz senatnes trim žēlastībām, kā arī uz Rafaela tēloto tēmu, taču viņu fiziskā nošķiršanās viena no otras, viņu mūsdienu ķermeņi un viņu klusā savvaļas pārbaude apstrīdēja tradicionālos attēlojumus, kas attēlo trīs greznas dejas, kas saistītas ar graciozu deju. Šāda ironiska aizņemšanās izraisīja Ēdouard Manet 1863. gada pusdienu uz zāles (Le Dejeuner sur l'herbe) piemēru (Musée d'Orsay, Parīze). Kamēr labajā pusē esošais attēls atgādina antīko Spinario, modele ar muguru pret skatītāju aicina salīdzināt Jean-Auguste-Dominique Ingres, kas 1806. gadā papildināja Luvras muzeju, Jean-Auguste-Dominique Ingres ar Peldošo sievieti 1879. gadā.