Jusepes de Ribera darbnīca, 1644. gads - Sv. Pāvila Eremīta tēlotājas mākslas apdruka

Jūsu personīgā vizuālās mākslas kopija

Svētais Pāvils vientuļnieks ir Jusepes de Riberas darbnīcas 1644. gadā radīts mākslas darbs 370 gadu vecam oriģinālam ir šāds izmērs: Augstums: 208 cm (81,8 ″); Platums: 157 cm (61,8 ″) Ierāmēts: Augstums: 232 cm (91,3 ″); Platums: 186 cm (73,2 ″); Dziļums: 9 cm (3,5 ″). Mūsdienās mākslas darbs ir iekļauts Stokholmas Nacionālais muzejs digitālās mākslas kolekcija - muzejs ir Zviedrijas mākslas un dizaina muzejs, Zviedrijas valdības iestāde, kuras pilnvaras ir saglabāt kultūras mantojumu un veicināt mākslu, interesi par mākslu un zināšanas par mākslu. Ar pieklājību no: Nationalmuseum Stockholm & Wikimedia Commons (licence: publiskais domēns). Mākslas darba kredītlīnija ir: . Turklāt notiek izlīdzināšana portrets formāts un sānu attiecība ir 3: 4, kas nozīmē, ka garums ir par 25% īsāks par platumu.

Izvēlieties produkta materiālu

Nolaižamajā izvēlnē blakus produktam varat izvēlēties savu iecienītāko materiālu un izmēru. Jūs varat izvēlēties kādu no šīm produktu pielāgošanas opcijām:

• Audekla druka: Audekla materiāls ar UV apdruku, kas uzstādīts uz koka rāmja. Tam ir īpašs trīsdimensionalitātes iespaids. Šī mākslas darba audekla izdruka ļaus jums pārveidot savu pielāgoto tēlotājmākslas izdruku par liela izmēra mākslas darbu, kādu jūs zināt no galerijām. Kanvas izdrukas piekāršana: kanvas izdruku lielā priekšrocība ir tā, ka tām ir salīdzinoši mazs svars. Tas nozīmē, ka Canvas apdruku ir viegli pakārt bez papildu sienas stiprinājumu atbalsta. Tādējādi audekla izdrukas ir piemērotas jebkura veida sienām.
• Iespiests plakāts (audekla materiāls): Plakāta apdruka ir drukāts audekls ar granulētu virsmas faktūru, kas atgādina mākslas darba faktisko versiju. Lūdzu, ņemiet vērā, ka atkarībā no plakāta absolūtā izmēra ap apdrukas motīvu mēs pievienojam baltu apmali apmēram 2–6 cm, lai atvieglotu ierāmēšanu ar jūsu pielāgoto rāmi.
• Iespiests akrila stikls: Apdruka uz akrila stikla, kas bieži tiek apzīmēta kā apdruka uz organiskā stikla, pārvērš jūsu iecienītāko oriģinālo mākslas darbu jaukā mājas dekorā. Turklāt tā ir lieliska alternatīva audekla vai alumīnija dibonda mākslas izdrukām. Ar glancētu akrila stikla mākslas apdruku asi kontrasti un gleznas detaļas kļūst pamanāmākas precīzās toņu gradācijas dēļ.
• Metāla apdruka (alumīnija dibons): Alumīnija Dibond izdrukas ir metāla apdrukas ar patiesu dziļuma efektu. Oriģinālā mākslas darba baltās un spilgtās sastāvdaļas spīd ar zīda spīdumu, taču bez mirdzuma.

Svarīga informācija: Mēģinām visu, lai mākslas izstrādājumus pēc iespējas tuvāk aprakstītu un vizuāli parādītu. Lai gan daži apdrukas materiālu pigmenti un nospiedums var nedaudz atšķirties no attēla ekrānā. Atkarībā no ekrāna iestatījumiem un virsmas stāvokļa ne visi krāsu pigmenti tiks izdrukāti tik reāli kā šeit attēlotā digitālā versija. Ņemot vērā, ka visi tiek drukāti un apstrādāti manuāli, motīva izmērā un precīzā vietā var būt arī nelielas novirzes.

Izstrādājuma specifikācijas

Strukturēta informācija par mākslas darbu

Gleznotājs

© Autortiesību aizsardzība, Artprinta.com (Artprinta)

Vispārīgs apraksts no muzeja tīmekļa vietnes (© - Stokholmas Nacionālais muzejs - Nacionālais muzejs Stokholmā)

Latviešu: Pāvils no Tēbaidas tika uzskatīts par pirmo no Ēģiptes vientuļniekiem – vīriešiem un sievietēm, kuri, lai izvairītos no vajāšanām kā kristieši 3. gadsimtā, izvēlējās vientulību pārdomu un askētisma dēļ. Saskaņā ar tradīciju Pāvils palika tuksnesī gandrīz deviņdesmit gadus, ģērbies tikai no palmu lapām un pārtika no augļiem un maizes. Kontrreformācijas mākslā populāri bija vientuļnieku dzīves tēli, paužot grēku nožēlas vērtību. Riberas tēlojums parāda retu Karavadžo stundas izpratni. Attēlotais brīdis atspoguļo stāsta emocionālo kulmināciju, Pāvila ekstātisko redzējumu un mistisko kopību ar Dievu, ko simbolizē gaisma. Svētā poza ar atsauci uz krustā sisto Kristu norāda uz viņa gatavību ņemt vērā Kristus aicinājumu sekot viņam. Viņa novājējušais ķermenis ir atveidots ar nepiekāpīgu reālismu, katrs anatomiskais defekts ir skrupulozi pārrakstīts. Tas ir krasā pretstatā intensīvajam garīgumam, kas izstaro no viņa sejas. Strādājot ar dzīvo modeli, mākslinieks radīja intensīvi cilvēcisku varoni, mūsdienu svēto Pāvilu, un tādējādi izveidoja pieejamu paraugu ticīgajiem, kam līdzināties. Paulus av Thebe ansågs vara den förste av de Egyptiska eremiterna – kvinnor och män som för att undkomma förföljelsen av kristna på 200-talet valde ett liv i avskildhet och ägnade sig åt ask contemplation. Enligt traditionen tillbringade Paulus nästan nittio år i öknen, där han endast iklädd ett plagg av vävda palmblad livnärde sig på frukt och bröd. Som uttryck för botens sakrament hade motreformationens bilder på de tidigkristna eremiterna ett uppbyggligt syfte. Riberas gestaltning av botgöraren visar en djup insikt i Caravaggios konst. Ögonblicket utgör berättelsens känslomässiga klimax, där ljuset får symbolisera Paulus extatiska uppenbarelse och inre dialog med Gud. Hans pose anspelar på den korsfäste Kristus och antyder beredvillighet att lyssna till kallelsen att följa honom. Den utmärglade kroppen är avbildad med en orubblig realism och varje anatomisk ofullkomlighet är noggrant återgiven. Detta i kontrast līdz anletet som utstrålar andlighet. Genom att måla efter levande modell skapar konstnären bilden av en djupt mänsklig karaktär, en modern S:t Paulus, som erbjuder den troende en förebild att identifiera sig med.